Blackmagic Design助力影片《Molli and Max in the Future》虚拟制作
日期：2023-04-28 19:14:01 / 人气：
位于纽约布鲁克林的制作工作室The Family使用其多款产品为浪漫喜剧科幻片《Molli and Max in the Future》打造虚拟制作。这部电影于近日在2023年的西南偏南电影电视节上首映，将老式VFX现场特效和前沿虚拟制作技术相结合，创造出一个与众不同的宇宙。
《Molli and Max in the Future》由Zosia Mamet和Aristotle Athari主演，讲述一男一女在历时12年、横跨四个行星、三个维度和一个空间的过程中，两人的轨道反复碰撞的故事。为了创作出一个以广阔科幻世界为背景的正能量爱情故事，The Family的创意总监Steve Dabal负责掌控影片的虚拟制作工作流程，并与导演Michael Lukk Litwak以及电影摄影师兼视觉特效总监Zach Stoltzfus密切合作。
“Michael对他想要建立的世界有着强烈的愿景，这非常贴合我们The Family一贯秉承的用技术支撑故事的表达方式，”Dabal说道，“虚拟制作和虚拟艺术部门需要团队反复打磨环境，以确保它们反映出角色，包括主角所在的行星需要如何呈现和感觉，这是故事的重要组成部分。所有的背景和景观都是在拍摄前就构建好的，因此可以在不占用大量现场空间的情况下实现预期观感。”
影片的虚拟制作调色流程使用了一面50英尺 x 12英尺的LED墙，并搭配使用集剪辑、调色、视觉特效和音频后期制作于一体的DaVinci Resolve Studio软件、ATEM Mini 现场制作切换台、DeckLink 8K Pro采集和输出卡以及SmartScope Duo监看设备。
在DaVinci Resolve Studio的帮助下，The Family团队成功在片场实时呈现出电影的独特画风。“对于摄影机内的视觉特效场景，我们力求最终像素，为的是尽量减少后期所需的VFX工作量。大部分实拍素材都是2D内容，与3D虚幻引擎的背景相比，它提供的控制要少得多，”Dabal解释道，“为了确保色彩匹配，我们利用LED墙记录了LOG素材，然后在DaVinci Resolve Studio中创建了一个LUT，可以将其套用到素材上，调整现场LUT的强度以获得最终观感。”
Dabal继续说道：“虚拟制作的秘密武器始终是研发，因此前期制作十分关键。我们在布鲁克林搭建了一个小型立式LED舞台，Michael和Zach在整个前期制作期间曾多次前往该处。我们会提供内容参考，供他们进行尝试并改进电影的外观。例如，测试调色工作流程，利用焦距使用2D微缩模型作为逼真的背景实拍素材，并且定义宇宙飞船窗外的景象。对于虚幻引擎中的场景，我们构建了分镜故事板，然后用替身演员进行改进，这样在拍摄当天，Michael、Zach以及灯光师Jesse Moritz就会对所有摄影机内的视觉特效大致有数。”
“我们在整个测试过程中一直将这几台URSA Mini Pro部署在棚内，因为它们的用户界面易于访问，任何人都可以轻松进行研发，无论是负责管理色彩科学的Zach，负责检查分镜故事板和实际影片拍摄效果的Michael，还是负责查看光源对不同LED灯板输出反应的Jesse，都是如此。”
在前期准备期间，有几天Litwak因为要试装无法亲临现场，所以The Family团队将ATEM Mini连接Zoom现场直播了URSA Mini Pro 4.6K的摄影机VFX信号。这样一来，Litwak即便不在现场也能直接对视觉效果给出反馈意见。
Dabal表示，《Molli and Max in the Future》中用到的现场特效和数字特效体量惊人，尤其是对于一部类型片而言。“大家多少会害怕接受新技术，而我们可以利用自己的技术专长来突破界限，对此我感到很欣慰，”他这样说道，“在我看来，像《Molli and Max in the Future》这样的电影是个典型案例，它展示了如何利用技术来提升浪漫喜剧这种类型的影片。这不仅对于项目来说有着重大的差异化因素，而且对观众来说也是一种全新的体验。它展示了虚拟制作技术如何在大预算科幻和奇幻动作片之外得到应用。”
Dabal最后说道：“我们的目标是与电影制作人密切合作，帮助他们实现愿景和特定风格。从这个角度讲，没有什么项目比《Molli and Max in the Future》更能体现这一点。Blackmagic Design的工作流程为我们提供了灵活性和施展创意的空间，让绝美的宇宙在影片中得到真实还原。能与一众演员和工作人员一路同行，彼此信任，我感到十分自豪。”
